グレムリンの秘められた真実

沿って アンドリューイフラ/2018年9月24日午後12:38 EDT/更新:2020年1月2日16:44 pm EDT

グレムリン 30年以上の明るい光の後でも、決して死ぬことはありません。新しい群衆のファンがプールでモグワイのように増殖し続け、深夜の後に手羽先のようなこのカルトの古典を飲み込みます。ジョー・ダンテ監督の混沌とし​​た楽しさからプロデューサーまで、その永続的な魅力には多くの理由があります スティーブン・スピルバーグスリルへの鋭い目。それがクリスマスに設定されることは確かに害にはなりません、季節の甘さに対する毎年の解毒剤としていくつかのモンスター騒乱を提供します。

その魅力の多くは、80年代から90年代にかけて育った子供たちには明らかですが、 グレムリン 大画面への長い道のりがありました。時々、制作はまるでそれ自身の小さな緑の怪物に感染したかのように挫折と妨害に直面しました。あなたが生涯のファンでも、新しいバッチのメンバーでも、伝承と遺産に関するあまり知られていない事実をざっと見てみましょう。 グレムリン



グレムリンの歴史

グレムリンの現代神話 第二次世界大戦中に普及しました。意味のない破壊を好む破壊的な小さな小鬼、グレムリンはあらゆる種類の電気的故障と技術的な困難のために迷信的な戦闘機パイロットによって非難されました。これらの伝説は最終的に、フッターマン氏(ディックミラー)の空軍での彼の時代の酒に酔った物語という形で1984年の映画に登場しました。

しかし、映画の前には、何十年もの間、力強い生き物がポップカルチャーの至る所に現れていました。彼が世界をウォンカ、魔女、および巨大な桃に紹介する前に、ロアルド・ダールはグレムリンを主題にした 彼の最初の児童書 1943年。ウォルトディズニー 本を適応させようとした アニメ化された機能になりましたが、著作権の複雑化により、最終的にプロジェクトは放棄されました。ワーナーブラザーズは、しかしながら、 バグバニー 漫画 「落ちるうさぎ」 そして1963年のエピソード トワイライトゾーン「20,000フィートの悪夢」 ウィリアム・シャトナーが飛行機の翼のグレムリンと向かい合っているのを発見した。

暗いドラフト

脚本 グレムリン クリスコロンバスによる初期のプロジェクトの1つであり、後にライトコメディや家族の空想家のディレクターとして有名になります。 ダウトファイア夫人 そして最初の二つ ハリーポッター 映画。のバージョン グレムリン PGで評価された不気味なコメディがその遺産に非常にうまく適合しているため、1984年に劇場にヒットしました。しかし、彼の最初のビジョンは グレムリン 暖かくてぼんやりしたものではありませんでした。



早い グレムリン 下書き コロンバスによって、私たち全員が知っている愛するホリデークラシックよりもはるかに暗くて悪質なビジョンを示しています。これらのスクリプトでは、いくつかの人間(および犬)のキャラクターが、生き物に貪欲になってしまいました。主要なシーンは、恐ろしい虐殺をフィーチャーしました マクドナルド。恐らく最も恐ろしいのは、ビリーが母親の頭が階段を跳ねるのを見るのにちょうど間に合うように家に帰るシーンだった。スクリプトがエグゼクティブプロデューサーのスティーブンスピルバーグとディレクターのジョーダンテの手に渡ると、これらの厳しい詳細はすべて最終的には落ち着くでしょう。

PG-13の産卵

の最後のカット グレムリン コロンブスの初期のビジョンの厄介な恐怖にはほとんど似ておらず、最終的には家族のクリスマスの古典として知られるようになります。しかし、それが最終的にリリースされたときにその映画に論争がなかったという意味ではありません。実際には、 グレムリン 主張するだろう 映画史の特別な場所 ただであるために 少し ひどすぎる。

1985年以前、アメリカ映画協会はPGとRの間に格付けがありませんでした。当然、これまでのPG定格の映画の多くは、現代の視聴者がPGの領域をはるかに超えて検討するコンテンツを備えていたことを意味します。 1984年の夏は、Rよりも制限が少なく、PGよりも厳しい何かの必要性を促すものとして頻繁に引用される2つの特定のシーンを特集しました。 インディアナジョーンズと運命の神殿 爆発するマイクロ波グレムリン グレムリン。スティーブンスピルバーグは、 グレムリン とのディレクター インディアナ・ジョーンズ、現代の大ヒット作の大多数を定義する格付け指定を担当しました。



使い慣れた環境

ユニバーサルスタジオツアー テーマパーク全体がその周りに出現するずっと前から主要な魅力であり、1世紀の間にさらに象徴的になっただけです。スタジオのセットとバックロットのコレクションにより、ゲストは映画の魔法が毎日作られている場所を直接見ることができます。その最も有名な停留所の一つは確かです コートハウススクエア、1940年代から現在までの数十の映画やテレビ番組で使用されている場所。

いくつかの火災と改修が行われましたが、コートハウススクエアは多くの映画の小さな町に立ち向かう鋭い目をした観客が目にすることができます。ただし、おそらく最も有名なのは、 バック・トゥ・ザ・フューチャー 三部作。オリジナルのわずか1年前 BTTF、コートハウススクエアは グレムリン'キングストン滝。似ているのは、オープニングのタイトルシーケンスで特に明確です。このシーケンスでは、ビリー(ザックガリガン)が、隣人に挨拶しながらダッシュします。実際、ビリーが働いている銀行は、 バック・トゥ・ザ・フューチャーの重要なダイナー。

人形芝居

クリスマスにホラーコメディーセットとして、 グレムリン それがカメラの前に行く前に、すでに多くのジャグリングがありました。必要な生き物騒乱のシーケンスが画像に入ると、プロジェクトは低予算のクリープショーからエフェクトの派手なものに爆発しました。入る クリスワラスと彼のスタジオ、キュートで可愛らしいモグワイと、彼らが変身したうろこ状の破壊的なグレムリンに命を吹き込んだ人形デザイナーの小さなバンド。



ワラスと彼の乗組員は 一定の圧力と制限 全体のために グレムリン'長い生産プロセス。映画の無秩序な大暴れは、特定のタスクのために構築された多くの人形が、時にはカッティングルームの床で終わるだけで、ビルダーにとって試行錯誤の長い一発を意味しました。ギズモがグレムリンになるのではなく、ビリーの可愛くて可愛らしい仲間であるという遅い決定は、彼自身が予期しない仕事の山を追加した。 「私たちは自分たちがしていることのために非常に厳しい予算に取り組んでいたので、すべての人形は目的と価格に合わせて設計および構築されなければなりませんでした」とワラスは後で思い出しました。 「それから、それらの人形を限界を少し超えて押すことの問題でした。」

マージンのダダリング

ジョーダンテ監督は、 彼が言うように、彼自身の映画の「余白に落書き」。ジョークと巧妙なカメオの中の速射は彼のスタイルのトレードマークになりました(おそらく彼が最終的に監督した理由です) ルーニー・テューンズ 映画)、および グレムリン 彼を解き放つ彼の初期の機会の一つでした。非常に多くの楽しいウィンクと一瞬のギャグがあります 帝国 組み立てられた 包括的な グレムリン 閲覧ガイド ファンが最後のナッジとうなずきを確実にキャッチできるようにします。



キングストンフォールズシアターマーキーでのスピルバーグの叫び声など、クルーの以前のプロジェクトへの言及があります( 出会いを閉じる そして ET 記載されています)、ポスタートワイライトゾーン:映画 (スピルバーグとダンテの最初のコラボレーション)、そしてファンタジー博士についての言及(プロデューサーFrank Marshallのニックネーム)。 Rand Petlzer(Hoyt Axton)が参加するトレードショーで設定されたシーンは、スピルバーグ、作曲家のジェリーゴールドスミス、およびロビーからのロボットの短い出演を特徴としています 禁断の惑星。伝説のアニメーションディレクターであるチャックジョーンズは、初期のバーシーンでビリーのアーティストフレンドとしても登場します。

消える悪役

で最も印象的なシーンの1つ グレムリン 生き物が彼女の階段のエレベータに干渉した後に空中を飛んで送られた無情の悲惨なディーグル夫人(Polly Holliday)の終焉です。ディーグル夫人はもともと、ストーリー全体にわたってさらに大きく迫っていました。 カットサブプロット 新しい発電所を建設するために彼女は土地を購入しました。このストーリースレッドは、グレムリン自体に焦点を合わせるために最終的に削除されました。

別の主要な削除には、他の2つの敵対者の運命が含まれていました。ビリーの厳格なボスであるコーベン氏(エドワードアンドリュース)と汚い同僚のジェラルド(ラインホールド裁判官)です。最後のカットでは、グレムリンの大暴れが始まると、ビリーの生活におけるこれらの2つのストレスの原因は単に物語から消え去ります。しかしながら、 シーンが撃たれた これは、コーベン氏の皮肉な死(時間厳守についての以前の講義の後、時計に悩まされた)とジェラルド氏が銀行の金庫室に閉じ込められているのを発見した復活を明らかにした。

マーチャンダイジングマニアとファービーフラップ

ランドペルツァーの性格は、成功するギフトアイテムを作ることを夢見ており、増殖するモグワイがトレンディなペットになる可能性さえあると示唆しています。少し皮肉なことですが、 興行収入グレムリン 映画を何かに変えた マーチャンダイジングジャガーノート、ぬいぐるみ、マスク、朝食用シリアル、ギズモといたずらっ子のイメージをあしらったあらゆる種類の小物。このおもちゃの波は、 新しいコレクター置物 年々棚にヒットし続けます。

より興味深い作品の一つ グレムリン 記念品として起こった 申し立てられた法的​​紛争の結果。 90年代後半のファービー流行は、ギズモや会社に似た仮想ペットの不気味さのため、ジョーダンテの注目を集めました。ダンテはワーナーブラザーズの代表者との類似点を指摘し、いくつかの非公開の議論の後、公式にライセンスされたインタラクティブなギズモファービーがすぐに市場に登場しました。 「間違いなく、一部の和解金は変わりました」とダンテは推測した。

生き物の特徴

詐欺と言えば、歴史はない グレムリン 触れずに完了する その後に続いた模倣者の群れ。 1984年に映画がリリースされた直後の数年間、小さなゴム製のモンスターの人形をフィーチャーした1ワードのタイトルを持つ他のいくつかのフリックが画面を押し上げました。 90年代の夜明け前でさえ、 Ghoulies、Critters、Troll、Munchy、 そして ホブゴブリン

彼らはさまざまなレベルの成功を見出しましたが、元のレベルに近いものはありませんでした。それらのほとんどは続編を生み出すことさえしました。の 生き物 シリーズは、実際には、初期の画面表示を特徴とすることで注目に値します。 ビリー・ゼーン そして レオナルド・ディカプリオトロール2 の続編になることさえ意図されていませんが トロール、として名声を見つけることになる 「最悪の映画」。 ロジャー・コーマンがプロデュースしたことでキャリアが始まったジョー・ダンテ あご 騙し取る ピラニアも、模倣者について気さくなままです それぞれにコメントする ために Yahoo!エンターテインメントマンチ ダンテの特別な祝福を受けました。 グレムリン 編集者のティナ・ハーシュ。

独自の続編で串刺しに

他のスタジオが低予算の模造品を作り出したにもかかわらず、ワーナーブラザーズは公式の続編をまとめるのに苦労しました。 グレムリンダンテは長い間プロジェクトから遠ざかりました、つらい制作後に焦げた感じ。 6年間の失敗と行き詰まりの試みの後、ワーナーは完全に創造的なコントロールと莫大な予算という、あまりにも魅力的なオファーでダンテに戻ってきました。彼はブロックデンターの歴史の中で最も奇妙な続編の1つを受け入れ、配信しました。これは、ダンテが述べたように、「続編である必要がなかった理由 グレムリン。 '

グレムリン2:新しいバッチ ニューヨーク市のハイテク「スマートビルディング」を引き継ぐ獣たちを見つけ、あらゆる種類の社会的風刺とオーバーザトップフレーム破壊ギャグの水門を開き、大きなクライマックスミュージカル番号に構築します。聴衆は1990年のリリース時にそれをどうするべきか本当に知りませんでした。 失望の興行収入 そして 中間レビュー。しかし、近年、 カルトクラシックとして再評価されました。ファンが最も気に入っている資質の1つは、最初の舌のパロディです グレムリン、特に有名な—しかし無意味な— Mogwaiルールの内訳。